Grande vencedor do Oscar de 2009, o badalado filme do diretor inglês Danny Boyle tem uma trilha igualmente premiadíssima do compositor indiano A.R. Rahman. Rahman tem uma longa carreira de produtor, cantor e compositor em seu país e o sucesso de seus trabalhos para o cinema o transformaram num dos maiores hit-makers de Bollywood.

Toda esta experiência aliada à surpreendente recepção do filme nos Estados Unidos renderam ao compositor várias honras, inclusive nada menos do que os dois Oscars musicais do ano: O de melhor score (música original) e o Oscar de melhor canção, com a composição Jai Ho, escrita em parceria com o letrista Gulzar.

A trilha sonora do filme é composta por várias canções e alguns temas instrumentais, quase todos num estilo pop eletrônico contemporâneo cantado em hindu, inglês e espanhol. Rahman contou com alguns parceiros entre eles a pop-star M.I.A., já bastante conhecida em terras ocidentais.

Assim como no filme, a grande salada estilística e a mistura da linguagem bollywoodiana com a hollywoodiana também foram a base da fórmula musical. Quando apreciamos a música de cinema, sempre levamos em consideração que a música está a serviço de uma narrativa, e neste sentido a trilha de Rahman é muito bem sucedida, pois acompanha com grande sintonia a maior parte do propósito do filme. Como diria o compositor Thomas Newman (Beleza Americana, Sonho de Liberdade, Wall-E, etc): “Você pode não gostar da música de um filme, mas deve reconhecer quando ela é boa para ele”.

Podemos considerar que o filme “pede” uma trilha assim e podemos de forma mais isenta concluir que o trabalho de Rahman é competente em vários aspectos: Estilo, descrição musical, ritmo, contemporaneidade, mistura de elementos étnicos sobre uma base ocidental, etc. Mas ao avaliar o trabalho criativo de concepção e originalidade, não temos uma obra de muita substância. Mais difícil ainda é a comparação da trilha de Rahman com as outras indicadas ao Oscar, como Wall-E e O Curioso Caso de Benjamin Button. Ambos casos em que a criatividade e sofisticação das composições as coloca em um outro patamar de avaliação cine-musical. Em outras palavras, na minha opinião, Slumdog tem uma trilha bacaninha, pop, muito bem produzida e adequada, mas ao lado de suas concorrentes vira um disco da Celine Dion.

Uma das faixas mais legais, Paper Plane é uma canção da M.I.A. que já era hit antes da estréia do filme. A canção Jai Ho que ganhou o Oscar é típica dos alegres musicais-pop de Bollywood, daquelas cenas divertidas em que repentinamente todos os personagens começam a dançar  em conjunto numa coreografia anos oitenta. O tema de amor, Latika’s Theme, é muito bonito, mas poderia estar no disco da Celine Dion citado acima, sem desmerecer nenhum dos dois.

Enfim, como é comum nas premiações da Academia, o sucesso do filme impacta diretamente sobre a avaliação musical das trilhas sonoras destes, influenciando decisivamente a escolha dos vencedores.

A crítica, cada vez mais distante da opinião popular, parece ter um prazer sádico de apedrejar o filme sob acusações de erros ideológicos e pretensões políticas e artísticas distorcidas. Ora, não é um Protocolo da ONU. É só um filme! O jornal Folha de São Paulo desperdiçou um imenso espaço apenas para apontar as semelhanças com Cidade de Deus e eu não quero abraçar essa míope obsessão da comparação inócua. Como entretenimento o filme é ótimo, divertido, violento, escatológico, dinâmico e musical. Sintomas de diversão garantida. E a trilha vai neste caminho. Pura curtição. Viva Bollywood.

Tony Berchmans

Comentário sobre a trilha de A.R.Rahman, destaque de abril de 2009